Satisfiction di Gian Paolo Serino

SATISFICTION #7 - NASCE “Satisfiction Tracklist!”

Quale canzone o melodia vi ispira un libro?

Accanto ad ogni mio post da oggi potrete decidere se ascoltare o meno il brano da me scelto. O suggerirmene un altro che vi ispiri.

Per Gian Pietro Lucini ho scelto un brano tratto da “Dolls” di Kitano: credo che renda l’idea di una ricerca di pace in tempi da incubi catodici e da “guerra invisibile”.

Per “Milano Funeral” non potevo che inserire “Il conformista” di Giorgio Gaber: un “pirata” come Massimo Del Papa lotta ogni giorno, con i suoi articoli, con i suoi libri, contro un muro che non è più neanche di gomma: perché non ci rimbalzi contro, ma ci svanisci dentro.

Per Luca Di Fulvio il suo “L’impagliatore” mi ha evocato le suggestioni di Angelo Badalamenti, compositore, tra le altre, di colonne sonore di film come “Evilenko”. Ero indeciso: “La città vecchia” di De André sarebbe stata forse più indicata, quasi perfetta, ma le parole sono inchiostro e i suoni evocazioni.

Per Magda Szabò qualcosa che fosse come il suo libro: il rumore di unghie che graffiano il vetro (s)temperato dei nostri cuori asfaltati, e quindi "Breakfast at Rhiz" di B. Fleischmann.

Per Daniela Rossi ho optato per “Piccolo Amore” di Roberto Vecchioni: mi sembrava indicata.

Per Antonio D’Orrico, beh, per Antonio D’Orrico non ci ho pensato un attimo: la scelta era obbligata!!! Toto Cutugno, "Un italiano vero".

Per quanto riguarda me, nella foto avevo quattro anni, ma avevo già le idee chiare: sui libri da leggere, su D'Orrico e soprattutto sulla... "vita"!

(Gian Paolo Serino)

SATISFICTION #6 - GIAN PIETRO LUCINI, UN NO GLOBAL ANTE LITTERAM

Non è un caso che il libro di questa settimana sia Antimilitarismo di Gian Pietro Lucini. Più che il libro Vi consiglio di (ri)scoprire questo poeta dimenticato, ma capace di anticipare, ed è solo un esempio, il celeberrimo Gruppo 63 (quello di… “eco”). I suoi versi migliori sono sicuramente raccolti in Revolverate e Nuove Revolverate (pubblicato da Einaudi nel 1975 e mai più ripubblicato). Ecco: più che un libro questa volta vi rimborso un autore.

L’articolo che segue è uscito sul quotidiano “La Repubblica”  (giovedì 16 Marzo 2006).

E’ una vera e propria rivincita, seppur postuma, quella ottenuta da Gian Pietro Lucini: a quasi 100 anni dalla stesura di un suo libro del 1911, rimasto sino ad oggi inedito, arriva ora nelle librerie pubblicato addirittura nella collana degli Oscar Mondadori. Si tratta di Antimilitarismo: un pamphlet, di un “no global” ante litteram, che si dimostra particolarmente attuale in tempi di guerriglie urbane e di conflitti internazionali che non smettono di far discutere. Un libro che raccoglie articoli di giornale, scritti e saggi di uno tra i poeti e intellettuali italiani  ingiustamente dimenticati. Eppure Lucini, nato a Milano nel 1867, è considerato tra gli innovatori della poesia italiana per la  sua continua ricerca di una lirica sperimentale che lo avvicinò prima alla Scapigliatura, poi al Simbolismo ed infine al Futurismo di Filippo Tommaso Marinetti. Proprio Marinetti lo fece esordire nel 1905 sulla rivista “Poesia” che poi, nel 1909, pubblicò la sua raccolta di poesie più celebre: Revolverate. Ma il suo carattere anarchico, antiborghese e antimonarchico lo fecero allontanare sempre più dal Futurismo. In Antimilitarismo Lucini esaspera ulteriormente i toni polemici e satirici delle sue Revolverate  per dichiarare  tutto il suo disprezzo e il suo risentimento contro la guerra. Proprio un suo articolo, apparso sulla prima pagina del quotidiano “L’Italia del Popolo”, determinò l’intervento del Tribunale di Milano che  considerò il suo scritto “oltraggioso nei confronti dell’esercito regio” e ne dispose l’immediato sequestro. Da questo episodio e dal conseguente iter processuale parte Antimilitarismo che inizia con questa ironica dedica: “Signori uomini d’importanza, di sussiego e di vanità, che, promossi in procacciati uffici, da quelle poltrone più in vista, che non meritate, dal favore delle vostre penne vendute, di là, andate blaterando sui benefici della nuova guerra libica, - la quale ha fatto grande Italia dei Savoia - : questo libretto non è per voi”. Lucini dimostra  di essere stato un pacifista che alle bombe incendiarie ha avuto l’intelligenza di preferire le molotov d’inchiostro. Parole che, però, lo isolarono dalla società civile e intellettuale del suo tempo. Perché, come scrisse, “A noi non giovano né i concetti degli antimilitaristi per tornaconto, né i rumori dei guerra-fondai per necessità”.

Gian Paolo Serino

SATISFICTION #5 - MILANO FUNERAL?

Archiviata la pratica D'Orrico ritorniamo a parlare di libri. LIBRI VERI!

Il mio consiglio della settimana è MILANO FUNERAL di Massimo Del Papa, giornalista e saggista, intervenuto più volte su questo blog con argomentazioni e interrogativi che hanno colto nel segno. Non certo per questo, però, segnalo il suo libro. Lo segnalo perché è uno di quei rari libri capaci di colpire l'orologeria dell'anima.

MILANO FUNERAL verrà presentato venerdì 24 marzo alle ore 21.00. Un invito che estendo a tutti Voi e che potrebbe essere una prima occasione di incontro non "virtuale", come suggeriva tra i commenti lo scrittore Filippo Tuena.

Interverranno, oltre all'autore, Emanuele Fiano   -   capogruppo  DS  consiglio  comunale  di  Milano, candidato  alla  Camera per la lista Uniti nell’Ulivo;   Pierfrancesco Majorino   -   segretario DS Milano;   Domenico Bilotta   -   Fondazione Caponnetto;  Daniele Biacchessi   -  giornalista e scrittore;   Gian Paolo Serino   -  critico letterario  -  e con la partecipazione di Elisabetta Caponnetto

La presentazione si terrà alla Sezione DS "Antonio Caponnetto" - Via Gran San Bernardo, 1 - MILANO

RIPETO, non è uno spot tra compagnucci (anche perché Del Papa collabora con il mensile MUCCHIO SELVAGGIO e io, agli opposti, con ROLLING STONE), ma un'occasione di incontro letterario e soprattutto civile.

E ora, la recensione, "in gioco"...

 MILANO FUNERAL

“Anche nella ricca e civile Milano la vigilanza democratica è svanita: si è mutata in una guardinga rassegnazione”: non è un caso che sia questa citazione di Giorgio Bocca ad aprire MILANO FUNERAL,  romanzo scritto dal giornalista di origini milanesi Massimo Del Papa.

Più che una lapide d’inchiostro questo libro è, come recita il sottotitolo, un “epitaffio per una Milano che non sa più vivere”.

Una metropoli vista con gli occhi di un esule che si è autoesiliato: Del Papa, infatti, da anni vive in un paesino delle Marche.      

Da lì - lontano dal cemento a(r)mato - ritrae una città non estranea, ma estraniata.

Una “città da fiction” ormai “disperata nella sua allegria drogata”, una metropoli annientata da quella globalizzazione di cui doveva essere simbolo.             

C’è odio e amore in questo romanzo, che in molte pagine ha la drammatica forza di un saggio da geografia antropologica.

C’è amore per la Milano che poteva essere e risentimento per quella odierna: una città che si è trasformata in un’associazione a delinquere di stampo immaginario.

A Milano, per Del Papa, non resta che questo: non piangere, ma immaginare.

Lontano da ogni retorica, da ogni piagnisteo: c’è il (bi)sogno non di una rinascita, ma di un nuovo Rinascimento.

Culturale e umano.                                                   

Riscoprire la poesia che si è persa: annerita dallo smog delle nostre coscienze.

(Gian Paolo Serino)

SATISFICTION #4 - SMASCHERATO D'ORRICO, nume tutelare del "marchetting"

Sulla prima pagina del MAGAZINE del Corriere della Sera di ieri, giovedì 16 marzo, Antonio D'Orrico è riuscito a scovare "IL NUOVO NABOKOV", un autore che, secondo il critico che ha lanciato "capolavori" come i thriller-blob di Faletti, vuole rimanere anonimo. Per i lettori di SATISFICTION uno scoop: abbiamo scoperto chi è il "nuovo Nabokov", l'autore che celandosi dietro lo pseudonimo di PAOLO DONI, ha scritto "CI VEDIAMO AL BAR BITURICO". Considerandoci, evidentemente, ormai tutti anestetizzati dal suo ruolo di "talent-discount" , D'ORRICO scrive: "A questo punto sento già l'obiezione, anzi la duplice obiezione. Eh no! Prima l'evocazione di "Lolita", addirittura sbattuta in copertina. Poi il trucco dello pseudonimo che scatenerà i cronisti alla caccia del vero autore. Qua nessuno è fesso, questa è una preordinata manovra di marketing. In una parola: un vero e proprio complotto. Giuro su quanto ho di più caro al mondo (la testa di Philip Roth) che non è così. La scelta di griffare "Ci vediamo al bar Biturico" con uno pseudonimo è dovuta a ragioni sintetizzate dal vecchio adagio: "Chi si ferma è perduto". Perduto? Marketing? Vecchio adagio? Il mondo dell'editoria è piccola e dispiace venire a sapere che il "nuovo Nabokov" non è altri che GIULIANO ZINCONE, giornalista e compagno (di merende?) di D'Orrico proprio al Magazine del Corriere. Narcotizzati ma non sorpresi sfidiamo D'Orrico dalla voce di un blog indipendente, ad affermare il contrario. Più che marketing è davvero... MARCHETTING.

(Gian Paolo Serino)

SATISFICTION #3 - L'IMPAGLIATORE: UN ROMANZO CHE NON LASCIA TRACCE, MA LIVIDI

“Tutto sopravviveva senza morire. Tutto vegetava senza che un cuore pulsasse dentro quella città finta. I giorni di ogni essere umano erano comandati da un moto inerziale. Si rotolava tutti insieme. A volte ordinatamente”.

L’impagliatore è un romanzo che non lascia tracce, ma lividi. Un romanzo che ti accarezza, ti bacia per poi violentarti finché è troppo tardi: ormai è dentro di te.
È un libro che ti inghiotte, che riesce a scavarti dentro e a farti riflettere come davanti ad uno specchio che via via, secondo le coordinate emotive invisibilmente orchestrate dall’autore, diventa magico, lucido, appannato, scheggiato, frantumato. L’impagliatore è un romanzo dirompente, di una forza tragica, diremmo classica se solo questa definizione non fosse ormai logorata.

Di Fulvio, pagina dopo pagina, esprime una potenzialità di scrittura che ha pochi eguali in Italia: alle nostre latitudini letterarie non esistono molti altri scrittori che abbiano la stessa forza, la stessa semplicità, la stessa misura di penna. Di Fulvio rende a pieno “l’urlo e il furore” di una letteratura che rimane, di una letteratura capace di andare oltre i limiti della carta.

“L’impagliatore” è un noir, ma scavalca il ghetto della narrativa di genere: perché accanto a quei meccanismi seriali che hanno fatto la fortuna di autori come Ian Rankin o Michael Connelly, Di Fulvio delinea geografie dell’anima dagli echi faulkneriani e disegna sulla pagina paesaggi emotivi che hanno la stessa poesia del miglior De André.

Il suo racconto è ambientato in una città che non è mai nominata, ma che tra le righe si riconosce nella “città vecchia” di Genova: strade sospese nel tempo e al contempo stritolate dal tempo, strade coperte della polvere invisibile di quel vizio che è vivere.

Come un Villon elettro-adrenalinico ci racconta di esistenze appese al cappio della vita, di uomini che non si perdono mai d’animo, eppure perdono l’anima.

Costretti come sono in un mondo “grigio modesto, un non colore sbiadito, piatto, che non leva il respiro ma che non lascia abbastanza aria, che filtra la luce senza mai rifletterla”.

(Gian Paolo Serino)

SATISFICTION #2 - LA PORTA, il capolavoro a (s)comparsa di Magda Szabò

In un inverno ricco di letture interessanti - da Moccia ai sudoku che sopravvivono all’estate - ecco lo strano caso di Magda Szabò. Autrice di un autentico capolavoro, “La porta” pubblicato da Einaudi, è stata completamente ignorata anche dai critici che ogni settimana trovano il libro dell’anno. Come mai non hanno battuto la strada della Szabò? Perché non hanno bussato alla sua “porta”? E’ vero: viviamo giorni di “crimini” di carta, il noir mette in ombra qualsiasi uscita, ma dimenticare “La porta” è un vero delitto. Anche su Internet, nei blog letterari oggi tanto seguiti, non c’è modo di trovarla. Nelle librerie giace impilata tra le novità, ma l’impressione è che sia più un omaggio dovuto all’importanza della collana, gli storici Supercoralli einaudiani, che alle intenzioni di proporla ai lettori. Ha vinto il Premio Strega come miglior romanzo straniero, ma la magia mediatica toccata al “Viaggiatore notturno” di Maggiani non l’ha nemmeno sfiorata.

La Szabò rappresenta un nuovo caso: il  classico a (s)comparsa. Avevamo già scoperto i “classici istantanei”, capolavori solubili che durano una stagione, ma il classico a (s)comparsa è l’ultimo sintomo di un’editoria sempre più asservita al marketing. La dittatura delle… fascette ci ha ormai colonizzati: “un milione di copie vendute” e “trentesima edizione in 15 giorni” sono gli strilli più in voga tra gli strateghi acchiappa lettori. Ma perché far intendere che le vendite coincidano sempre con la qualità?

L’interrogativo rimane, la Szabò pure: in un angolo che, speriamo, non diventi ottuso. Nel frattempo qualche lampo di luce si intravede: i primi tam tam, quelli che hanno contribuito al successo di tanti capolavori a (s)comparsa, iniziano ad intravedersi. Come carbonari, accerchiati da thrilleroni e giallettini, qualcuno inizia a fare outing: un caso si segnala, ad esempio, alla Feltrinelli di Piazza del Duomo a Milano. Qui un coraggioso commesso è riuscito addirittura a far piazzare la Szabò tra i libri vivamente consigliati. Per lui, come si legge nel commento-recensione, “La porta” è un capolavoro. Verrebbe voglia di trovarlo, di abbracciarlo, di stringergli la mano, ma è impossibile: tra i consigli dei commessi, tutti firmati con nome e cognome, lui è l’unico anonimo. L’ennesimo  giallo che attraversa “la porta”.

Ora: perché “La porta” è un capolavoro? La risposta è semplice: perché tra queste pagine, carta canta, chiunque può respirare aria di alta letteratura. Quella, per intenderci, che si può trovare in Kafka o in Robert Walser. Qui, davvero, leggere significa essere letti da ciò che si legge. E’ una sorta di rapporto ipnotico, quasi intimo, che si stabilisce con i protagonisti del romanzo. Si entra nelle loro vite scoprendo la nostra. Non è un reality, associazione a delinquere di stampo immaginario, ma la potenza evocativa della lettura.

La Szabò ha la stessa forza del Coetzee di “Vergogna” o della Kristof della “Trilogia della città di K”. Il perché continui ad essere ignorata è un mistero: l’unico vero giallo degno di essere aperto.

(Gian Paolo Serino)

SATISFICTION #1 - IL MONDO DELLE COSE SENZA NOME di Daniela Rossi

Accade raramente, in un libro, di trovare un piccolo miracolo: non solo di scrittura, ma di vita. “Il mondo delle cose senza nome” è uno di questi casi: è un’autentica rivelazione che pone la sua autrice, Daniela Rossi, tra le maggiori scrittrici italiane. “Il mondo delle cose senza nome” è il suo esordio, ma tra le pagine si intuiscono tutte le potenzialità di una scrittura che graffia la mente e addolcisce l’animo. Una storia dolce e crudele, reale come  possono essere certe favole che non trovano spazio nel nostro bestiario “quotidiano”. A sorprendere, su tutto, non è la storia. Il rapporto tra una giovane madre e il figlio neonato che nel corso dei mesi sembra dover essere condannato (d)alla sordità del mondo ha un suo peso specifico, ma è la scrittura a condurci, sin dalle prime righe, in un mondo  tanto vicino a noi da diventare lontano. Il mondo  dell’indifferenza, dell’uomo macchina, delle debolezze umane: il mondo dei giudizi, dei pregiudizi, delle condanne senza processi. Un  mondo dove Dio non è da invocare, ma soltanto da maledire. Parrebbe così, ma Daniela Rossi ci porta per mano, con una carezza o stritolandoci, in una fiaba dove le parole sono sussurri del cuore e singhiozzi della ragione. E’ “Il mondo delle cose senza nome”, un saggio, un romanzo, una fiaba su quella forza straordinaria e autentica che è la fragilità femminile. Una ricchezza che troppo spesso dimentichiamo, un “sentire” che troppo spesso auscultiamo senza ascoltare. Le parole, nel mondo delle cose senza nome, sono parole scolpite nel marmo: pur lievi, leggere, quasi carezzevoli,  rimangono. Fisse, immobili, senza scomporsi. Si imprimono nella mente e nel cuore nonostante il vento dell’inchiostro.

“Il mondo delle cose senza nome” è un mondo che tutti dovrebbero leggere e “sentire”: soprattutto nel nostro moderno, un oggi dove per  navigare nella vita sembra basti solo accendere un computer. All’esistenza, quella vera, sembrano destinati solo i naufragi. Siamo persi: tra telefoni, cellulari, fax, e mail , iPod, non siamo più in grado di ascoltare. Abbiamo perso. La capacità di captare le  frequenze del dolore e dell’amore. Siamo “tarati”: sin dall’infanzia ad un oblio  dove le parole sono un accompagnamento al rumore bianco del vivere.

Daniela Rossi ci catapulta nel piccolo mondo moderno dei valori: dell’essere. Vivi. E ce lo racconta con la determinazione di chi, con dolcezza, ha sconfitto la violenza sorda della fuga umana e la cecità  della perfezione formato hi tech.

Un libro che ora giunge, dopo aver recentemente vinto il “Premio Anima”, nella collana dei tascabili Fazi. Unico rammarico è la  collocazione: inserirlo nei saggi limita molto la sua visibilità. Se provate a cercarlo, in uno qualsiasi di quei megastore del sapere che chiamano ancora librerie, lo troverete tra i libri di pedagogia o di  psicologia. “Il mondo delle cose senza nome” andrebbe invece lanciato tra i romanzi. Perchè, lo ripetiamo, è tra i migliori e più intensi scritti  negli ultimi anni. Un libro che cambia qualcosa: non solo una pagina. 

Un libro che non ha le ecofurberie del cuore di una Mazzantìni o di una Tamaro, ma la voce di un cuore che trova le sue parole nello stomaco. E lì ci getta: tra naufragi ed approdi di quella splendida favola, di quell’atroce e straordinaria sorpresa, che è la vita.

(Gian Paolo Serino)